Zum 30. Mal findet in Regensburg nun schon die Stummfilmwoche statt. Grund genug, einen genaueren Blick auf das Festival der cineastischen Klassiker zu werfen. Der Jubilar hat sich herausgeputzt, besser gesagt seine Repräsentanten: Stilecht in Frack und Zylinder begrüßen die Gastgeber die Besucher der Regensburger Stummfilmwoche, die in diesem Jahr ihr 30jähriges feiert. Gespielt wird der Murnau-Klassiker „Nosferatu – eine Symphonie des Grauens“, und kaum eine Örtlichkeit könnte besser zu diesem wohl bekanntesten deutschen Stummfilm – neben Fritz Langs „Metropolis“ – passen als der Klostergarten des Historischen Museums. Neben der Leinwand erhebt sich mächtig die Minoritenkirche, durch deren gotische Bogenfenster warmes, flackerndes Licht scheint. Im Hintergrund rattert ein Filmprojektor, fast so groß wie eine Haubitze, und während sich Max Schreck in seiner Paraderolle als transsylvanischer Vampir unheilvoll über die schöne Greta Schröder hermacht, spielen sich unter dem Lichtkegel des projizierten Bildes der Pianist Mark Pogolski und die Violinistin Sabrina Zimmermann vom Aljoscha-Zimmermann-Ensemble voller Leidenschaft in einen wahren musikalischen Rausch. Der Abend, für den das Publikum vom Museumscafé ab durch den gesamten Eingangsbereich bis zum Dachauplatz hinaus Schlange steht, ist wahrlich ein Gesamtkunstwerk. Nicole Litzel, die die Stummfilmwoche gemeinsam mit Dario Vidojkovic bereits zum vierten Mal organisiert, kann mehr als zufrieden sein; obwohl die Veranstaltungsreihe schon seit mehreren Jahren auf reges Interesse stößt, zeigt der Besuchertrend noch immer unaufhörlich nach oben. „Gerade, wenn wir Nosferatu zeigen, ist der Andrang immer groß“, verrät sie. Murnaus Meisterwerk in dieser Kulisse aufzuführen, verleihe der Sache natürlich noch einen ganz besonderen Reiz.

Festival massentauglicher Hochkultur

Und den übt es auch wirklich auf jeden im bis auf den letzten Platz besetzten Klostergarten aus. Es stimmt einfach alles; nicht zuletzt macht den Zauber perfekt, dass es dem Arbeitskreis Film als Träger der Stummfilmwoche gelungen ist, ein international renommiertes Duo wie das Aljoscha- Zimmermann-Ensemble für die Vorstellung zu gewinnen. Perfekt auf die Bilder des Films abgestimmt wird die Musik zur Sprache, die nicht nur viele Worte ersetzt, sondern sie regelrecht überflüssig erscheinen lässt. Von Rentnern über Studenten bis hin zu Familien mit kleinen Kindern lässt sich ausnahmslos jeder mitreißen, und das, obwohl die Ästhetik der zwanziger Jahre doch eigentlich so wenig mit dem zu tun hat, was man heute aus dem Blockbuster-Kino gewohnt ist. Die Regensburger Stummfilmwoche bietet echte Hochkultur, wie sie im Buche steht, ohne auch nur ansatzweise zu langweilen. Und als Pogolski und Zimmermann den Schlussakkord hinschmettern und auf der Leinwand das Wort „ENDE“ erscheint, da ist jede Sekunde des langanhaltenden Beifalls mehr als gerechtfertigt. Man möchte dem Organisationsteam einfach nur herzlich danken für diesen Abend, der trotz des ab und an im Klosterhof vernehmbaren Verkehrslärms aus Richtung D.-Martin-Luther-Straße rundum gelungen ist. Was bleibt, ist der Eindruck (oder seine Bestätigung), dass Film die fesselndsten Geschichten vor allem in Bildern erzählt und nicht durch Gesprochenes – und das gilt, wie nicht nur dieser Regensburger Abend beweist, auch heute noch. Die Regensburger Stummfilmwoche läuft noch bis zum 11. August. Die Vorstellungen finden jeden Abend im Klosterhof des Historischen Museums oder in der Filmgalerie im Leeren Beutel statt. Das komplette Programm gibt es hier.